Scaly Whale «Ghettornado». Бой с тенью

Scaly Whale — сольный проект одного из участников группы «130 по встречной на старенькой Vespa» Павла Доронина. В последний день лета он выпустил альбом «Ghettornado», на котором участникам группы тоже нашлись места. Только басисту достался монолог, а вокалисту — бас-гитара. Кроме этих экспериментов, в основе альбома лежит концепция — история о художнике из Андалузии по имении Гетторнадо, которого покинуло вдохновение.  продолжение

Порез на собаке «Фегивербе». Ни в чем себе не признавайся

«Порез на собаке» — сторонний проект Александра Ситникова, участника «4 позиции Бруно» и «Птице Емъ», в котором, помимо него, участвует Ольга Чернавских. Она еще занимается созданием кукол и одно из ее творений можно увидеть в клипе на песню «Променадная». Все выполнено в лучших традициях, заданных местной хтонической силой и неоднократно воспетой в упомянутых коллективах. продолжение

ЛУНА «Заколдованные сны». Просекко и розовый перец

Луна выпустила новый альбом, в котором поет о старых ранах и новой жизни, а также окончательно утверждает себя в роли космической принцессы с замашками ведьмы. Под самой цветной обложкой из всех имеющихся у нее в арсенале скрыта такая же музыка. Базой здесь всегда выступают собственные чувства певицы, которые она смешивает с эротикой и другими составляющими в разных пропорциях. Остается только радоваться этим удивительным миксам и замесам. продолжение

Свиная грусть «Lazu Bitsh». Торжество спонтанной непобедимости

Поп-мелодии и ритмы заполняют эфир радио и телевидения. Подобная музыка служит духовной пищей современных бездельников и поверхностных модников. Недаром вся глянцевая поверхность выходящих ныне журналов ничего не скрывает под своей оболочкой, а лишь поверхностно отражает бытующие нравы «пустого поколения». Именно его представители возвели на пьедестал оголтелых певцов и певичек. Увлечение подобной эстетикой — одно из самых уродливых явлений музыкальной жизни современности. Свиная грусть как раз об этом. продолжение

HMOT «Permanent Imbalance». Детальный рассинхрон

HMOT — не новичок в музыке. Ещё в 2009-м организованный им блог Gimme5 писал об электронной музыке и предсказуемо мутировал в лейбл. Под этим именем значится красноярский музыкант Станислав Шарифуллин, который в 2011 году стал призером Премии Сергея Курехина, а также запустил кассетный лейбл Klammklang. В мае этого года у него вышел EP на берлинском лейбле oqko. продолжение

dadaisme «gemeinsam». Теперь ты знаешь, кто я такой

На самарском лейбле Oblast в сентябре вышел новый альбом московского музыканта Валерия Шевченко, известного также под именем dadaisme. На физическом носителе его тоже можно услышать — альбом вышел на кассете тиражом всего 30 копий. Организация звуковысот для Валерия — не повод выделиться и к экспериментальной музыке у него самый серьезный подход. Это не просто методы звукоизвлечения, не придерживающиеся поп-канвы, но способ мышления. продолжение

ГОУ «Лебеди». Приметы одноразовой жизни

Сегодня выходит дебютный альбом «Лебеди» инди-дуэта ГОУ. Немного попа, немного рэпа, немного дэнса и хорошая порция иронии — рецепт этого творения, которое вышло очень удачным. Повсюду разбросаны приметы времени и отсылки к разным культурным слоям, поэтому внимательное прослушивание сродни разгадыванию увлекательного ребуса. продолжение

Diastereomer «Ignition Advancer». Чтобы не погасло

Diastereomer — группа, объединившая двух японских старшеклассников Кацую Шомана и Йошио Танаку в далеком 1986 году. Объединились они на почве любви к дарк-вейву и в 1989-м выпустили семидюймовку «Mothersun», би-сайдом к которой была «Place». Вышедший на Puppet Records тиражом 200 экземпляров, в лучших традициях пронумерованных вручную, этот релиз не дошел до широких масс. Поэтому не многие слышали как могли бы звучать Ultravox, наслушавшиеся Joy Division и пытающиеся оживить неодушевленные предметы. продолжение

Tokyo Dawn Records «The Move Volume 3». Выставка достижений немецкого хауса

Tokyo Dawn Records — это не только лейбл, выпускающий музыку, но и творческий союз технически подкованных людей, которые разрабатывают плагины для работы со звуком под именем Tokyo Dawn Labs. Уделяя большое внимание технологиям, Tokyo Dawn стояли у истоков интернет-релизов. Сначала эти умельцы создавали инструменты, используемые в электронной музыке, для собственного лейбла, а затем выпустили бесплатные плагины для широкой аудитории (Feedback Compressor I и II). продолжение

Oat Oaks «Для Фортецла». На углу всех улиц

С первых нот альбома «Для Фортецла» попадаешь в неведомую пещеру удивительных звуков, которые стараются не напугать, но что-то объяснить или рассказать. Гудящий бас синтезатора, как низкий потолок, всегда висит сверху и до конца неясно, какое он оказывает влияние. Основная тема озвучивает что-то невидимое глазу, но происходящее прямо сейчас. Может быть, это даже таяние внутренних льдов. продолжение

Mr. Fingers «Cerebral Hemispheres». Хаус простого человека

Ларри Хёрд, более известный, как Mr. Fingers — человек со множеством имен, но собственным стилем и музыкальным почерком. Как утверждает он сам, «использование альтер-эго — это способ посмотреть на что-то под другим углом». Идущий дорогой, которую когда-то указал Джордж Клинтон; переигравший в живых группах на басу и барабанах; любитель соула, фанка и госпела, постоянно вписывающий их влияние в создаваемую им музыку, 58-летний Хёрд — один из самых интересных людей в современном хаусе, по праву считающийся пионером этого направления и живой легендой.

продолжение

Henry Mancini «The Music From «Peter Gunn»». Преступный джаз

Если отмотать назад, в 50-е, и посмотреть американские шоу того времени, а еще лучше — вслушаться в их музыкальное сопровождение, то можно заметить, что для фона, в основном, использовалась музыка оркестра. В общем-то, это действительно хороший ход, потому что оркестровая музыка не будет устаревать, как это происходит с музыкой, исполненной на новых синтезаторах, модных в определенный промежуток времени. Вспомните 80-е. Теперь музыка из них, за редкими исключениями, звучит скорее смешно, нежели атмосферно. продолжение